Detrás de la nueva banda sonora de Until Dawn

La oportunidad de componer una nueva banda sonora para Until Dawn fue tan emocionante como aterradora. El legado musical de Until Dawn es innegable y nos propusimos respetar y honrar el trabajo original innovando y elevándolo a un nuevo nivel. Esta nueva versión de Until Dawn es única y trabajamos con nuevos compositores para crear canciones que distinguieran al título de otros juegos narrativos de terror. Rediseñamos todos los aspectos de la banda sonora con nuevas composiciones y canciones de otros artistas para crear una experiencia más inmersiva y una identidad propia para Until Dawn en 2024. Estos son algunos de los cambios musicales que notarás mientras sobrevives la noche en la montaña Blackwood.

Una canción lúgubre 

Al revisar la cinemática inicial, el equipo de desarrollo notó al instante que necesitaba una canción que hiciera justicia a los escenarios hermosos y espeluznantes. Tuvimos la suerte de descubrir a una artista independiente llamada Mae Stephens, cuyo estilo era exactamente lo que estábamos buscando. Aceptó con gusto la oportunidad de explorar un sonido más oscuro y cinemático que las canciones alegres que se viralizaron en TikTok. Y la primera demo nos provocó escalofríos… Unos meses después grabamos “Out of the Shadows”, una canción sobre la confianza, el destino inevitable y otros símbolos clave del juego. Compusimos la canción basándonos en el nuevo motivo musical, que estalla con una instrumentación de cuerdas cerca del final.

“Out of the Shadows” estará disponible en formato digital el viernes 18 de octubre. Mira este adelanto del video musical inspirado en Until Dawn. ¡Mañana se lanzará el video completo!

Un compositor legendario 

Pasamos por un largo proceso analizando compositores que aportaran un estilo único al género del terror. Y así fue como encontramos a Mark Korven, un compositor canadiense con experiencia en el género que ha trabajado en películas como La bruja y El faro. Mark creó un instrumento personalizado llamado “Apprehension Engine”, que se ha convertido en pieza fundamental de las composiciones de terror modernas.

Esta fue la primera banda sonora de Mark para un videojuego y trabajó de cerca con el equipo musical de artes creativas de PlayStation Studios para trasladar su música a un producto interactivo.

Nuevo tema

Una pieza clave de la banda sonora es el nuevo motivo musical. Este par de melodías sencillas pero aterradoras están presentes en la banda sonora y en las nuevas canciones. Es un presagio siniestro de horrores ocultos. Una melodía aterradora que te sumergirá en el mundo de Until Dawn. Escucha la canción a continuación. 

Nota: lo siguiente contiene spoilers de la historia de Until Dawn

Ubicaciones y antagonistas

Cada ubicación del juego tiene una identidad musical propia. En la cabaña y el bosque notarás un sonido más orgánico y acústico. La música del manicomio revela ecos de su pasado, con melodías románticas clásicas de los años 50 contrapuestas con sonidos desoladores que nos hablan de su estado de abandono. Entre las texturas musicales de las minas hay chirridos metálicos y sonidos rocosos, además de algunos sonidos de la música del Wendigo.

Hablando de eso, todos los antagonistas del juego tienen un sonido distintivo. El sonido del desconocido es una mezcla turbia de instrumentos de viento y percusión que alude a sus intenciones desconocidas. El Wendigo tiene un motivo musical bien definido: un chillido repentino de cuerdas para alertar a los jugadores de la criatura, puedan verla o no. Finalmente, el sonido del psicópata (que puedes escuchar a continuación) es una mezcla distorsionada de guitarra, percusión y piano con un motivo musical que incluye pistas sobre su identidad. 

Música adecuada a la época

Es extraño, pero estamos en 2024 y los eventos de Until Dawn ocurren entre 2014 y 2015. Algunos momentos clave requirieron ajustes para enfatizar la emoción de una escena o ambientar el juego en la música de esa época.

La nueva versión de “In For The Kill”, la canción que suena durante la broma cruel, resalta las perspectivas contrarias de Hannah y sus “amigos” y las fuerzas malignas presentes. (En esta grabación puedes escuchar el tema sutilmente). 

Las canciones de Purity Ring, SG Lewis, Maverick Sabre y muchos más profundizan en los personajes y sus gustos musicales. Como explicaremos más adelante, implementamos las canciones en las escenas con mucha atención. Y hasta hay una referencia oculta para los fans. Un guiño a la versión anterior del juego…

Un diseño letal 

Al revisar cada aspecto de la música de Until Dawn, pudimos explorar más a fondo el diseño musical y su implementación. Estos son algunos momentos clave del diseño musical que podrás disfrutar durante tu visita al refugio Washington.

La historia puede tomar muchos caminos y existen cientos de variaciones a lo largo del juego que dependen de las decisiones que tomes.

Esto es claro en momentos como la pelea de bolas de nieve al comienzo del juego. Durante esta escena suena la canción “Warm”, de SG Lewis. Al igual que otras canciones en el juego, primero suena en el teléfono de Jess como parte de la historia. A medida que avanza la escena, la música deja de escucharse en la historia y pasa a ser parte de la banda sonora. La escena tiene dos resultados posibles. Si matas al pájaro, la canción se detiene y da lugar a una melodía triste para acompañar el momento. Pero si tomas la decisión correcta y decides besar a Mike, podrás oír la letra de la canción. Como una recompensa musical por lograr el “mejor” resultado.

Muchos temas están conectados con los personajes. Si el personaje muere, su música morirá también.

Los sustos son un aspecto importante del juego y la música resalta estos momentos con sonidos agudos y repentinos. Estos sonidos suelen ser interactivos y se vuelven más intensos al acercarse al susto. Y a veces suenan sin ningún motivo para que sea imposible predecir cuándo encontrarás algo.

El Dr. Hill es uno de los personajes favoritos y era importante mantener la tranquilidad incómoda que transmiten sus sesiones. La pieza clásica va cambiando durante las sesiones para reflejar la degradación del estado mental de su paciente. La música es un preludio y fuga basado en el motivo musical de Until Dawn.

Por último, queríamos que el final del juego se sintiera como el final de una película de terror de esa época. Así que compusimos otra canción especialmente para ese momento: “Forgive and Forget” de So Below, que transforma el motivo musical de Until Dawn en un tema oscuro y gótico para los créditos. Es una catarsis musical luego de los eventos aterradores de esa noche en la montaña Blackwood.

Esperamos que disfrutes el juego. Ya está disponible en PS5 y PC*. Pronto lanzaremos la banda sonora oficial en los principales servicios de streaming.

*Necesitas una cuenta de PlayStation Network en PC.